Афишу Театра «Созвездия» запрудила любовь во всех его проявлениях. Чувство, благодаря которому человечество продолжает свою эволюцию, не только заложено в сюжет большинства представлений – оно начало выбираться наружу и сегодня присутствуют в названиях аж трех спектаклей театра. «В кругу любви», «Все о любви», а теперь и «Момент любви» – как заметил руководитель «Созвездия» Алексей Кужельний, время уже делать какой-то тематический спецпроект.

Моноспектакль Тараса Жирка из этого списка – свежайший. Следственный эксперимент за Владимиром Винниченком представил актер Евгений Нищук.

Романтичный рассказ Винниченко, на первый взгляд, театральной транскрипции поддается не слишком охотно. Молодой мужчина вспоминает, как однажды встретился с красавицей-паненкой, влюбился у нее, но так и не осмелился сказать ей о своих чувствах, «перейти предел» – у них так ничего и не состоялось.. После чего следующую часть жизни герой вынужден корить себя за ту нерешительность, снова и снова возобновляя в памяти те события, пытаясь разобраться, как могло так случиться и почему он оказался таким слабым. Жирко и Нищука такая подчеркнутая моножанровисть этой истории никоим образом не смутила. На помощь герою и его совести как тяжелая артиллерия были предоставлены музыка Романа Гринькива, Андрея Середи и «Океану Ельзи», очень логические как для такого представления декорации, задуманные по принципу коробки, которая раскрывается, а также роскошный видеоряд с Инной Цимбалюк в главной роли – красавица-телеведущая сыграла ту же госпожа, которой так и не осмелился освичитися Узник совести. С «картинкой» действительно угадали: живописные пейзажи (снимали в Пирогу), невероятно красивые Он и Она, которые бегут, взявшись за руки, а потом падают в спелую траву.. Собственно, и сам герой на сцене раскрывается вместе с видео – к этому он, одетый в шинель заключенного, мерял свою условную темницу широкими шагами, злоупотребляя патетической интонацией. А потом выдал такой безумный танец чувств (хореограф – Ольга Семешкина), после которого веришь каждому слову и дыханию Узника совести. Сцену и видео соединили не только сюжетом и персоной главного героя : по обе стороны экрана появляются солома и платок героини Инны Цимбалюк, а еще – рожь.. Только на сцене оно – в горшке, из ржи Нищук как будто выстраивает тот же предел, который он так и не переступил.

Финальная песня Тараса Чубая «Когда к губам твоих остается полдыхания.». в этом представлении звучит как грусть за тем, которое так и не состоялось. Хотя если бы герою Нищука все удалось «переиграть», не факт, что эта история осталась бы такой же романтично-трогательной.

- Не могу говорить, что не платят вообще. Участниками из Азербайджана моя компания занимается третий год подряд : им выходит дешевле готовиться в Украине, чем у себя дома.

- По вашим прогнозам, нынешняя фаворитка «Евровидения» Сафура из Азербайджана войдет в десятке?

- Думаю, хорошо будут воспринимать немку Лену : у нее есть образ, есть большие шансы на победу, но девушка вообще не умеет петь, боюсь, ни в одну ноту не попадет. Ведь хороший голос еще не значит, что певец хороший. Так же как отсутствие голоса не значит, что певец плохой. А в Сафури есть все, чтобы одержать победу: сильный голос, хорошая внешность и харизма. До нее может подтянуться Алеша, мне нравится ее ощущение вкуса, голос, стиль. Но, чтобы себя проявить, Алеша не хватает нескольких месяцев на подготовку. Реальным конкурентом Сафури точно будет Ева Ривас из Армении, Христина Почету из Дании и Арель Скаат из Израиля.

- Можно предусмотреть вкусы аудитории, которая будет голосовать за участников песенного конкурса?

- Все зависит, насколько сильная личность. Чем более сильный человек, тем более людей вокруг себя собирает. Не надо думать, что за победителя голосуют одни и те же телезрители. Те, кто голосовал за Верку Сердючку, не голосовали за Ани Лорак, и наоборот. Алешу не стоит сравнивать с ее предшественниками. Хочу напомнить, что в 2004 году Руслана изменила формат конкурса: из европопа на драйв. Так же Алеша может изменить формат. Если бы выбор НТКУ был плохим, я бы сказал об этом Бенкендорфу и Арфушу. Это люди, с которыми я общаюсь и им доверяю.

- Невзирая на работу в «Клубе почитателей чая», на подготовку к «Евровидению» Сафуры, вы не перестаете продюссировать Руслану. Что от вас ожидать в ближайшее время?

- Первую половину мая мы проведем в Лос-Анджелесе, будем записывать новый альбом Русланы. Она очень эмоциональная певица, ей нужен драйв, энергетический разряд. Но в таком режиме долго не поработаешь. Это начинает напоминать очень длинный затяжной секс, когда уже ничего не чувствуешь. Поэтому новый альбом будет насыщен морем позитива, радости, тепла. Там намного меньше агрессии.

- Ваша дружина очень открыто одевается. Ее поведение раскованное и откровенное. Ревнуете к почитателям?

- Когда-то очень ревновал. Мы уже 15 лет вместе, притерлись. Уже ни к кому не ревную. В нашей семье не обходится без скандалов, но мы договорились, что не будем выносить грязного белья и не завоевывать внимание скандалами.

На публику Руслана одевает маску: наносит много макияжу, раздевается. Это нужно сцене. А дома она абсолютная противоположность: не красится и ведет себя, как ребенок. Многие из женщин думают, что мужчинам нравятся большая грудь, губы. Они накачивают части тела силиконом, хотят быть сексапильными. Подойдешь к такой женщине ближе, а там никакой сексуальности. Мне нравятся естественные женщины, такие как Руслана.

- Во время выступления танцовщики Русланы и сама певица настолько энергичны, что кое-кто подозревает их в употреблении наркотиков. В вашей жизни случалось, что музыканты выходили на сцену в состоянии опьянения или под кайфом?

-, Чтобы быть раскованным, артисты часто злоупотребляют спиртным или наркотиками. Я видел, как музыканты не только в Европе и Америке, но и в Украине выходили на сцену, едва на ногах, держась, и рвали всю аудиторию. Они создают невероятный драйв, но скоро сгорают. С наркотиками долго не проживешь. У Русланы своя сила. Ее эйфория и эпатаж несут эстетику, ее поведение не искусственно. Руслана сама как наркотик, только никому не вредит.

Сам по себе сервис может быть платным не обязательно только для посетителей сайта. Например, если речь идет о рекламе, то за возможность размещения рекламы платить должен рекламодатель, а не посетители. Точно также, если сайт собирает и анализирует некую информацию, или проводит опросы (что также есть сервис), платят те, кто в этой информации и анализе заинтересован.

Поэтому коммерчески направленный сайт — это далеко не всегда торговля неким реальным товаром, товар может быть и интеллектуальным. Причем тенденция возрастания интереса именно к информации явно налицо.

Особенно успешно действует модель предложения разносторонних сервисов — как для посетителей, так и для бизнес-субъектов. Так, заказ театральных билетов в Москве на ресурсе культурной направленности будет очень уместен, так как окажется востребованным посетителями. При этом возможность для различных театров и других культурных организаций давать на таком сайте свою рекламу успешно дополнит коммерческую эффективность ресурса.

Крайне важно понимать, что именно нужно людям. Увы — это не всегда видно умозрительно. Многие вещи становятся понятны лишь из практики. Например, удачно расположенная афиша цирка на проспекте Вернадского, никак не связанная с сайтом, может напрямую влиять на востребованность на сайте билетов именно в этот цирк. И подобных ситуаций много, так что потенциал того или иного сервиса нужно постоянно изучать и проводить мониторинг возможностей, которые могли бы привести к созданию и предоставлению на сайте коммерчески эффективного сервиса. Например, ту же самую возможность заказа и бронирования билетов хорошо дополнить возможностью их оплаты по интернету с доставкой. Однозначно — комплексный сервис, обеспечивающий решение некой задачи «под ключ», будет более успешным, чем «неполный» сервис.

Полезен и прямой контакт с посетителями сайта. Для того, чтобы четко понимать, что именно нужно людям, не придумано еще более эффективного способа, чем опрос. По результатам таких опросов владелец ресурса может выявить важные тенденции, в соответствии с которыми нужно развивать сайт и повышать, таким образом, его коммерческую отдачу. Это позволит планировать инвестиции в развитие ресурса, оценивать временные рамки реализации различных этапов развития и оптимизировать затраты на содержание и развитие сайта.

Хорошая новость совсем «юного» столичного фесту, которая будет проходить с 25 мая по 1 июня, – наконец сформировали призовой фонд: гран-при представляет 20 тысяч гривен (в прошлом году не было ни одной копейки ни на кино ни на автомобильные сайты). Также нынешний бюджет кинофорума вырос в полторы раза и представляет семь миллионов гривен. Правда, генеральный продюсер фестиваля Федор Крат, рассказывая, что у приличных иностранных фестивалей 70 процентов финансирования представляют государственные средства, не уточнил украинские источники поступления. Известно лишь, что определенную сумму обещает действующее правительство.

Плохая новость – в конкурсе не будет ни одной украинской ленты. «В программе – 17 фильмов. Украинского нет», – сообщила на пресс-конференции глава отборочной комиссии Ирина Гордийчук. Плачевное состояние национального кинематографа известно всем, потому особенных надежд на новые фильмы от Украины никто и не имел. Ситуацию могла спасти картина Сергея Лозници «Счастье мое», однако она уже поехала в Канны. Фильм Вилена Новака еще не законченный, равно как и картина Войтюка «Дикий ангел». Но во внеконкурсных программах организаторы обещают показать украинский кинопродукт, снятый за последние два года. Всего на кинофоруме покажут свыше 100 картин: конкурс, внеконкурсные программы, ретроспективы Акиро Куросави и Иштвана Сабо. В отличие от миновало году, в этот раз Киевский международный станет более доступен для зрителей. Все сеансы, в частности и конкурсные показы, будут открыты, цена входного билета – стандартна. Фестивальными площадками станут кинотеатры «Баттерфляй Ультрамарин – ремонты«, «Баттерфляй DeLux» и Дом кино.

В рамках фестиваля пройдут «круглые столы» на проблемные темы национального кинематографа, Форум украинских кинопроектов, мастерские классы венгерского режиссера Иштвана Сабо, японской актрисы Миеко Харади (снималась в фильмах Акиро Куросави), польского режиссера Ежи Гофмана и американского режиссера Вадима Перельмана.

Церемонии открытия и закрытия фестиваля пройдут во Дворце «Украина». По красной дорожке обещали пройтись актриса Ольга Куриленко, Ежи Гофман, Вадим Перель­ман, русские актеры Станислав Говорухин и Михаил Ефремов. Точный список звезд оргкомитет не объявил, поскольку есть надежда, что некоторые известные киноличности завернут в Киев из Канн, где 23 мая завершится всемирно-известный форум. Фильмом-открытием Киевского фестиваля будет новая картина Отара Иоселиани «Шантрапа» с Богданом Ступкой, которую также привезут из Канн. Именитый грузинский режиссер возглавит жюри, к которому вошли американский режиссер киевского происхождения Вадим Перельман, русский актер Армен Джигарханян, украинский художник Сергей Якутович, польский режиссер Марцель Лозинский и индийский актер Санджай Датт.

Трудно не согласиться, хотя мне более близкое определение, которое использовал в свое время телеведущий Савик Шустер, : футбол – это жизнь. Очень просто, но очень точно.. События в нашем футболе иллюстрируют нам изменения, которые состоялись в нашем обществе. А также как прожектор освещают то, что до сих пор остается устроенным по-старому. Не так, как требует нынешнее время.

В советское время отношения между тренером и игроком строились обычно по схеме «я начальник, ты – дурак». Кстати, в значительной степени прилучился к реализации этого принципа в жизнь и большой Лобановский. Поскольку система в стране (а значит, и в футболе, потому что «это жизнь») была командно административная, футболисты не очень выступали. Говорили им «сидеть» на собраниях – сидели, не отпускали в заграничные клубы деньги зарабатывать – радовались с того, что могли дефицитные товары вне очереди «получить». Кто телевизор «Электрон», кто автомобили «Жигули» или «Волга»..

Казалось бы, в сегодняшнем украинском футболе схема с «начальником» и «дураком» уже не актуальна. Но, к сожалению, ее сторонники до сих пор гнут свою линию.. Яркие примеры – истории украинских футболистов Андрея Воронина и Александра Алиева. Воронин родился в Одессе, но еще подростком выехал в Германию, поэтому сформировался как игрок в футболе этой страны. «Советских» подходов Воронин не понимает совсем.. На его беду, тренерами сборной Украины были сначала Олег Блохин, потом Алексей Михайличенко – представители школы киевского «Динамо», в котором из «дисциплины» привыкли делать культ. Хотя и Блохин, и Михайличенко долго играли за рубежом, но с «иностранцем» Ворониним их отношения складывались трудно. Блохин, невзирая на это, еще выпускал Андрея на поле, а Михайличенко засадил его на лаву запасных.. Алиев зато сел туда в «Динамо» – за волей его главного тренера Валерия Газзаева. В обоих случаях главная причина, что бы там не говорили тренеры, личный конфликт. Тренеры просто не терпели слишком говорливых, самостоятельных футболистов, которые имели свое собственное мнение и не боялись его выражать.. Что имеем, не бережем, а потеряв, плачем. Воронин, как его не «плавил» в сборной Михайличенко, все еще востребованный как игрок. Доводит это если не в английском «Ливерпуле», так в московском «Динамо». Пригодится Воронин, думаю, еще и в сборной, тем более что ее новый наставник Мирон Маркевич умеет работать с «сложными» футболистами.. Алиев же в четырех матчах первенства России за московский «Локомотив», в который его продало киевское «Динамо», забил уже пять председателей! В «Динамо» сейчас, думаю, кусают локти, – но уже поздно.

Вышеприведенные футбольные примеры легко «переводятся» на другие области общественной жизни. Они, в частности, учат: временами тот, кто шагает «не в ногу», делает это только потому, что у него шаг шире. Поэтому не «строить» такого человека под «общий аршин» надо, а предоставить ей необходимую свободу деятельности, возможность реализовать ее незаурядные таланты. И тогда от такого человека будет в десять раз больше толку.